廖弟广场舞丫山迷歌：舞动山野的激情旋律

在广西壮族自治区贺州市八步区钟山县的丫丫山脚下，有一座宁静的小山村，青山环抱，溪水潺潺。这里的人们世代以农耕为生，日子虽平淡，却总有那一股不羁的野在心底涌动。廖弟，就是这个村里走出的一个普通青年。他生于1985年，从小听着山歌长大，脚下踩着泥土，双手挥洒着锄头。

但能想到，这个看似平凡的农家子弟，竟会成为“廖弟广场舞丫山迷歌”的缔造者，一山野旋律，点燃了无数人的舞步热情？

廖弟的童年，是在丫丫山的怀抱中度过的。丫丫山，又称丫山，以其奇峰峻岭和茂密林海闻名，每到黄昏，山风吹来，树叶沙沙作响，仿佛在低吟一首古老的山歌。小时候，廖弟跟着爷爷奶奶学唱壮族山歌，那些旋律如山泉般清澈，又如野火般热烈。爷爷常说：“山里的歌，是咱们的根，唱出来，就能让心飞起来。

”廖弟记住了这话。长大后，他外出打工，在城市里见识了霓虹灯下的广场舞队伍，那些阿姨叔叔们扭动身姿，笑声朗朗，让他羡慕不已。可城市的生活太快节奏，廖弟总觉得少了点什——少了山野的自由与激情。

2015年，廖弟回到家乡。那一年，村里通了宽带，智能手普及，他开始在上搜集各种广场舞乐。起初，只是为了娱乐乡亲们。他发现，传统的广场舞是都市风，节奏单一，不太适合山村的老人家。于是在一个雨后的午后，廖弟拿起手，哼唱起儿时的山歌，配上简单的子节拍，就这录制了他的第一首“丫山迷歌”。

这首歌以丫丫山的景致为灵感，歌描绘了山间的雾气、野花的芬芳和溪水的欢歌，旋律融合了壮族调式与流行舞的元素，轻快中带着一丝野。

第一次试跳，是在村口的老槐树下。廖弟叫来个邻居阿姨，教她们跟着乐摆动手臂、扭动腰肢。起初，大家觉得新鲜又别扭，但很快，那山歌般的旋律就渗入心脾。阿姨们说：“这歌听着像咱们的山，跳起来可带劲！”就这样，“廖弟广场舞丫山迷歌”悄然诞生。它不是简单的舞，而是一场山野与都市的对话，一种乡村活力的觉醒。

廖弟的创作并非一蹴而就。他没有专业的乐背景，只凭着一颗热的心和一部旧手。他常常清晨上山，聆听鸟鸣和风声，晚上则在村里的小卖部借用箱，反复试听。丫山迷歌的灵感来源于当地民俗：每逢节日，村民们会围着篝火跳“耶舞”，那是壮族的传统舞蹈，热情奔放。

第一版丫山迷歌，廖弟花了三个月打磨。歌用壮和汉混搭：“丫山雾绕绕，野花开得俏，弟妹来跳舞，山风伴你笑。”旋律开头是缓慢的山歌吟唱，渐入高潮时转为快节奏的子鼓点，适合广场舞的“一步三摇”步法。他自学了简单的舞：手臂如山风般舒展，脚步模仿溪水流动，腰肢扭动间仿佛在攀登丫山的峰峦。

第一次公开展示，是在村里的文化广场。那天，夕阳西下，十位村民围拢而来。廖弟站在中间，按下播放键，乐响起，大家跟着他的动作，笑声和掌声交织成一片。

消息传开，邻村的人也来了。很快，丫山迷歌在钟山县流传开来。廖弟不满足于此，他开始上传到抖和快手。没想到，短短半年，播放量破百万。友们评论：“这广场舞有山野味儿，不像城里那些千篇一律！”一位来自广州的友留言：“听着这歌，仿佛回到了老家，跳着跳着，眼泪都下来了。

但创作之路并非一帆风顺。起初，廖弟的乐设备简陋，录总有风声干扰。他骑着动去县城买二手麦克风，省吃俭用只为完善一首歌。村里有些老人保守，认为广场舞是“城里玩意儿”，不接地气。廖弟没有争辩，而是邀请他们试跳。一次，一位70岁的奶奶跟着丫山迷歌跳了半小时，气喘吁吁地说：“娃儿，这歌跳得我年轻了十岁！”从那以后，反对声渐渐消退。

廖弟的创新在于融合。他借鉴了广场舞的标准化动作，如“扇子舞”的优雅和“秧歌”的活泼，但注入丫山的元素：比如“山巅转圈”，模拟攀登高峰的旋转；“溪流摇摆”，模仿水波的柔软律动。这些动作不难学，却充满故事，让跳舞者感受到山野的召唤。到2018年，廖弟已创作出十余首丫山迷歌系列，每首都以丫山不同季节为主题。

春之歌轻盈如花开，夏之歌热烈如雨，秋之歌悠扬如落叶，冬之歌温暖如篝火。每一首都成了广场舞的“爆款”，在乡村和城市间流传。

丫山迷歌的传播，像山火般迅速。廖弟的不只停留在上，他组织了“丫山舞队”，每周在村广场免费教学。起初是十来人，现在已扩展到上百人，包括从县城赶来的年轻人。舞队不分男女老少，农民、教师、甚至退休干部都加入其中。跳舞时，大家边跳边唱，歌声回荡在丫山脚下，仿佛整个山村都活了过来。

影响力不止于本地。2019年，廖弟受邀参加贺州市的乡村文化节。他的丫山迷歌表演，吸引了上千观众。台上，舞者们身着壮族服饰，手持道具如竹竿和扇子，伴着乐翩翩起舞。台下，掌声雷动。节后，当地媒体报道：“廖弟用广场舞重塑山村文化。”这让他名声大噪，粉丝从乡村扩展到全国。

许城市广场舞团队开始翻唱丫山迷歌，甚至改成自己的版本。

更重要的是，丫山迷歌带动了乡村经济。村里了“舞旅游”，外地游客来学跳舞，顺便品尝山野美食。廖弟的舞队还卖起了周边产品：印有歌的T恤、定制箱，甚至是丫山特产茶叶。收入虽不，但够他继续创作。廖弟说：“我不是为了钱，是想让更人感受到山里的快乐。

”他的故事激励了许年轻人返乡创业，有人学他办舞蹈班，有人开发山歌APP。

在疫情期间，丫山迷歌成了精神慰藉。廖弟线上教学，教大家在家跳舞。中，他站在山坡上，背景是层林尽染的丫山，观众留言：“谢谢廖弟，这舞让我忘记了烦恼。”据统计，他的线上粉丝超50万，间接影响了数万人参与广场舞活动。健康专家称，这种舞蹈结合了有氧运动和文化元素，能缓解压力、增强体质。

廖弟的成功，还在于文化传承。丫山迷歌不是简单的娱乐，它记录了壮族山歌的精髓，避免了传统文化的消逝。学校开始将它纳入课外活动，孩子们学着唱跳，传承乡土记忆。廖弟感慨：“以前山歌只在节日唱，现在天天能跳，这才是活的文化。”

丫山迷歌的魅力，远不止于节奏。它是一种情感的桥梁，连接了都市人与乡村的灵魂。想象一下，在喧嚣的城市广场，你跟着廖弟的乐，闭眼就能闻到山间的野花香。那歌如诗：“丫山高高耸，迷雾绕心间，跳起一歌，忘却尘世烦恼。”它唤醒了人们内心的野，让久坐办公室的白领，重拾儿时奔跑的自由。

从文化角度看，廖弟的创作是壮族民俗的现代演绎。壮族山歌本是劳动号子，表达情、劳作和节日喜悦。廖弟将它与广场舞结合，创造出“山野广场舞”风格。这种风格强调自然律动：不像都市舞的精准，而是随如风。专家分析，这体现了“生态美学”，让舞蹈回归本真。

在全化时代，许传统文化面临边缘化，丫山迷歌却逆势而上，成为文化自信的象征。

跳丫山迷歌的人，往往有故事。一位50岁的阿姨分享：她在城市打工20年，回家后通过这舞，找回了家庭温暖。另一位年轻人说：“廖弟的歌让我上家乡，不想再漂泊。”这种情感鸣，让丫山迷歌不止是乐，更是心灵的疗愈。心理学家指出，广场舞能释放内啡肽，丫山版更添自然元素，效果加倍。

廖弟还注重包容。他的舞蹈设计考虑了不同年龄：老人可慢跳，年轻人可加花式。甚至残障人士也能参与，通过手势舞变体。一次活动中，一位坐轮椅的叔叔跟着节奏拍手，泪光闪烁：“我也能‘跳’了！”这让丫山迷歌成为全民运动，跨越身体界限。

展望未来，廖弟计划将丫山迷歌推向更大舞台。他正与当地府合作，建立“丫山舞文化中心”，包括培训班、表演厅和线上平台。中心将邀请全国舞者来交流，融合更民族元素，如瑶族长鼓舞或苗族芦笙调。廖弟梦想：“让丫山迷歌走出国门，去东南亚的壮族聚居区，甚至国际广场舞节。

技术也将助力传播。廖弟学习用AI辅助作，生成更变奏目。他开发APP，里面有教学、虚拟伴跳和社区分享。用户可上传自己的丫山舞，参与挑战。想象一下，全粉丝通过APP，一起跳起山野旋律，那将是何等壮观！

当然，挑战犹存。版权问题、商业化压力，都需面对。廖弟的应对是坚持初心：歌免费分享，只收教学费。他相信，真诚的作品自有市场。近年来，乡村revitalization策支持文化产业，丫山迷歌有望获资助，扩展影响力。

在廖弟眼中，丫山迷歌是他的孩子。它从山村起步，已舞动人心。未来，它将如丫山般巍峨，激励更人追梦。无论你是城市白领还是乡村居民，来试试这山野之舞吧——或许，下一个故事主角，就是你。

一位粉丝写道：“廖弟的歌，让我明白，快乐本在脚下。”是的，广场舞丫山迷歌，不只是旋律，更是生活态度。它教我们，在快节奏的世界，慢下来，感受山野的召唤。加入这场舞动吧，让丫山的激情，点亮你的每一天！